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lunes, 22 de octubre de 2012

VIDA DE MARINETTI



"Su cosmopolitismo, sin embargo, no lo animó a repartir sus afectos entre países diversos, por el contrario, lo impulsó con gran sarraigo entregándose en cuerpo y alma en la tierra de sus padres, Italia fue su pasión patológica".

jueves, 19 de julio de 2012

miércoles, 19 de mayo de 2010

EL ESPÍRITU FUTURISTA EN LA PUBLICIDAD ITALIANA. Exposición MuVIM de Valencia

Tipo: Exposiciones
Municipios: VALENCIA
Fecha Inicio: 18-05-2010
Fecha Fin: 12-10-2010
Email: muvim@dival.es
Web: http://www.muvim.es

La exposición, organizada por el MuVIM y Caja Mediterráneo, se centra en el futurismo y su influencia en la publicidad italiana de la época. Uno de los movimientos de vanguardia más interesantes, que se desarrollaron entre la primera y la segunda década del siglo XX en Italia. Se muestran más de 80 obras, de entre las cuales destacan carteles de gran formato, esculturas, libros, manifiestos, publicaciones y demás obra gráfica, collages y dibujos de los autores más representativos de este movimiento (Alberto Bianchi, Aldo Mazza, Alfredo Cavadini, Antonio Maraini, Carlo Bompiani, Carlo Carrà, Federico Seneca, Filippo Tommaso Marinetti, Fortunato Depero, Giacomo Balla, entre otros).

El futurismo fue lanzado y promovido por Filippo Tommaso Marinetti quien, apremiado por la rápida transformación social que se estaba produciendo, propugnó una amplia revolución cultural que ilustra en el Manifiesto del futurismo publicado en febrero de 1909. Un año después del primer Manifiesto, aparecen los dos manifiestos de la pintura firmados por Umberto Boccioni, Carlo Dalmazzo Carrà, Luigi Russolo, Giacomo Balla y Gino Severini. Y tras la pintura, la atención de Marinetti y de quien lo acompaña se concentra en la música (1911), en la escultura y la literatura (1912), en la fotografía (1913), en el teatro (1913 y 1915), en la arquitectura (1914). Y no faltan proclamas que van más allá del arte y de las artes, deteniéndose en aspectos de la vida social, como la condición femenina (1912), el lujo, la política (1913) y la ciencia (1916).

Todas las diversas experiencias adquieren un carácter unitario cuando, en 1915, Giacomo Balla y Fortunato Depero publican el manifiesto Reconstrucción futurista del universo, en que se evidencia como el espíritu futurista está destinado a permear todos los aspectos de la sociedad. Y aquí es donde se inserta la muestra El espíritu futurista en la publicidad italiana. Selección del Massimo & Sonia Cirulli Archive, New York, que da cuenta de las novedades que la poética futurista introdujo en el cartelismo publicitario, llevando a la calle invenciones, mensajes, imágenes ciertamente más avanzadas de lo que la gente común estaba habituada a ver. Y el dinamismo típico de la investigación futurista, que asume el mito de la velocidad y el progreso de la tecnología como momentos fuertes de una sociedad que mira al futuro, se convierte en momento de estímulo, de provocación y de arrojo.

Una visión amplia, pues, que narra el devenir de la sociedad a través de una mirada que, aún con intenciones comerciales, ha sido posible gracias a la lucidez de artistas que supieron leer sus tiempos con un vigor narrativo y evocador que con toda seguridad producirá un fuerte impacto.


sábado, 5 de septiembre de 2009

MARIO SIRONI, MURALISTA

Mario Sironi (1885-1961) formó parte de la primera hornada de futuristas, participando como lo hicieron todos en la I Guerra Mundial. En el periodo de entreguerras irá evolucionando su arte hacia la Metafísica de Carrà y Chirico, hasta llegar a crear un estilo muy propio y que fue muy bien acogido por el Fascismo. Ilustrando para prensa, realizando carteles y sobretodo sus famosos murales. En 1933 publicó el Manifiesto de la Pintura Mural junto a Campigli, Carrà e Funi.


"Mario Sironi (1885-1961) creó una pintura fascista desde una visión estética a la vez ascética, viril, vigorosa y heroica, que aplicó sobre todo a la pintura moral  a la que, por su carácter social, creía particularmente idónea para los objetivos del régimen".


sábado, 22 de agosto de 2009

CABARET DEL DIAVOLO

El 19 de abril de 1922 se inauguraba el Cabaret del Diavolo, un bar americano en el Hotel Elite et des etrangers de Roma, en la calle Basilicata número 13, en el barrio Ludovisi. Proyectado y realizado por Fortunato Depero, consistía en una escritura tridimensional y escenográfica que comprende, por la distintas plantas, el Paraiso, el Purgatorio y el Infierno. Pasando así por una decoración mural y mobiliario en tonos azules, en el intermedio verdosos y finalmente un infierno de color negro.
Depero también diseño el símbolo del cabaret, donde se podía ver un diablo serpenteando con sus tridentes. De donde claramente el grupo Intolleranza se inspiró para la portada de su único disco, el cual llevaba por título "Tutti all'inferno", lema del cabaret que nos ocupa.

Para terminar, un cóctel (o polibebida) que perfectamente se podía servir en este bar (o como ellos denominaban a estos locales aquisebebe), sacado de "La cocina futurista. Una comida que evitó un suicidio" donde se citan algunas comidas y bebidas futuristas. La mayoría poco creíbles.

Diablo en túnica negra (Polibebida del aeropintor futurista Fillia)
2/4 de jugo de naranja
1/4 de grapa
1/4 de chocolate
Sumergir la yema de un huevo duro

miércoles, 8 de julio de 2009

CÓRDOBA FUTURISTA

Hace 100 años que se fundó el Futurismo. Tan sólo tres años después de este alumbramiento, en Córdoba ya había noticias de ello. Para criticarlo, sí, pero qué otra cosa no buscó este movimiento desde un principio.

Era en la revista "Nómada. Arte y Literatura" (mayo, 1912).